if ($skins_show == "0") {?>
 
FICHA TÉCNICA
Rey
Rey
 
Chile/Francia
2017
 
Director:
Niles Atallah
 
Con:
Rodrigo Lisboa, Claudio Riveros
 
Guión:
Niles Atallah
 
Fotografía:
Benjamín Echazarreta
 
Edición:
Benjamin Mirguet
 
Música
Sebastian Jatz
 
Duración:
91 min.
 

 
Rey
Publicado el 13 - Jun - 2017
 
 
  • Fecha de estreno en México: 16 de junio, 2017. Película dirigida por el cineasta chileno, Niles Atallah.  - ENFILME.COM
  • Fecha de estreno en México: 16 de junio, 2017. Película dirigida por el cineasta chileno, Niles Atallah.  - ENFILME.COM
  • Fecha de estreno en México: 16 de junio, 2017. Película dirigida por el cineasta chileno, Niles Atallah.  - ENFILME.COM
  • Fecha de estreno en México: 16 de junio, 2017. Película dirigida por el cineasta chileno, Niles Atallah.  - ENFILME.COM
  • Fecha de estreno en México: 16 de junio, 2017. Película dirigida por el cineasta chileno, Niles Atallah.  - ENFILME.COM
  • Fecha de estreno en México: 16 de junio, 2017. Película dirigida por el cineasta chileno, Niles Atallah.  - ENFILME.COM
 
 
 
por Luis Fernando Galván

#EnFilmeRecomienda

En 1860, el aventurero y explorador francés, Orélie-Antoine de Tounens (Rodrigo Lisboa), viaja a la zona del Cono Sur. Después de un ajetreado viaje por terrenos accidentados y selvas peligrosas, él decide utilizar una constitución y una bandera para convocar a los nativos de la región y fundar el Reino de la Araucanía y la Patagonia, en el que los indígenas son su prioridad. Sin embargo, uno de sus seguidores decide traicionarlo; lo entrega a las autoridades chilenas para ser juzgado y luego es condenado al encierro perpetuo. 

Rey (2017) está claramente dividida en capítulos que le permiten al cineasta chileno nacido en California, Niles Atallah, barajear los tiempos y crear frecuentes saltos temporales –un constante vaivén de pasado a presente, y viceversa– para mostrar el proceso de un hombre lastimado por las autoridades chilenas, su condena, sus motivaciones, su exilio y sus intentos de regresar a la Patagonia para recuperar el poder de su reino. La figura del aventurero es vista por Atallah especialmente en sus connotaciones románticas: un héroe solitario, capitán de un sueño, que está convencido de que posee una capacidad casi divina para convertirse en el líder inmortal y moral que los mapuches y araucanos necesitan; una visión completamente opuesta a la que las autoridades tienen de él, pues lo consideran un espía, un charlatán y un loco visionario, pero peligroso. Rey alcanza las dimensiones de lo que significa ser un fascinante monstruo. El director trabaja como si fuera Frankenstein; él construye su filme a partir de trozos y piezas de celuloide que hace algunos años él mismo filmó en distintos formatos (35mm, 16mm y 8mm) para luego enterrarlos en su jardín con la intención de que sufrieran daño y después los utilizó para colocarlos, junto con material de archivo proporcionado por el EYE Museum of Amsterdam, en una serie de capas narrativas que cuestionan la naturaleza enigmática y desconcertante de este personaje enterrado bajo una serie de mitos y leyendas. La propuesta artística y estética de Atallah está estrechamente vinculada al carácter físico del medio, a su materialidad. El rollo de película es utilizado como un lienzo que sirve como soporte de la pintura, la fotografía y el collage, muy al estilo de las propuestas experimentales de Stan Brakhage y Guy Maddin. Esas texturas de la imagen se vuelven más intensas –casi palpables– debido al uso de máscaras ásperas y marionetas rugosas que le permiten explicar algunos de los pasajes históricos. La génesis de la obra muestra la obstinada dedicación con la que Atallah quiso construir su narrativa centrada en una figura controvertida. La idea de la película –como lo declaró el propio director durante el Q&A de FICUNAM 2017, cuando presentó su filme en México– surgió hace poco más de siete años; al darse cuenta de la poca bibliografía existente sobre este personaje histórico, él se aventuró a construir una mitología alrededor del explorador francés para cuestionar el magma de la corriente histórica que, por definición, consiste en retazos de verdades, contradicciones y falsedades que se conjugan para que todo embone en una historia oficial.

Fecha de estreno en México: 16 de junio, 2017.

Consulta horarios en: Cineteca Nacional

 
COMPARTE:
 
ANTERIOR
CARTELERA
Hombre de Familia
SIGUIENTE
CARTELERA
La tortuga roja
 
 
 
 
 
 
 
 
 
POST RELACIONADOS
 


NOTAS
Bill Plympton dará una conferencia en...


NOTAS
Imágenes: Los vehículos de ‘Mad Max:...


CARTELERA
Qué tan lejos
 
 
 
COMENTARIOS
 

CALIFICACIÓN DE LA GENTE:
1 personas han votado


 
RECOMENDAMOS
  • Paterson
    Reseña: El cine de Jim Jarmusch es un bálsamo reparador para todos aquellos amantes del cine y de la...
  • Los 11 filmes favoritos de...
    A nadie que conozca su obra extrañarán las elecciones del maestro polaco.
  • Viene de noche
    Reseña: Un angustiante drama existencial con elementos de terror postapocalíptico que reflexiona en torno al egoísmo, la...
  • CINE Y ARTE. Fuentes,...
    De la obra del pintor flamenco, Pieter Brueghel, a los cuadros del artista serbio, Dragan Bibin; las influencias artísticas detrás...
  • Las hijas de Abril
    Michel Franco pone a convivir a una familia que no tiene aptitudes emocionales para hacerlo y lo hace enfatizando los espacios cerrados.
  • Trisha Ziff (El hombre que...
    Entrevista con Trisha Ziff, directora de 'El hombre que vio demasiado'.
  • Maquinaria Panamericana
    Reseña: 'Maquinaria Panamericana' es una salvaje sátira surrealista sobre el régimen del miedo; un comentario social plagado de...
  • Tempestad
    Tempestad genera una atmósfera de empatía, solidaridad y generosidad femeninas.
  • Yo, Daniel Blake
    I, Daniel Blake de Ken Loach ganó en 2016 la Palma de Oro en Cannes. Lo analizamos.
  • Juan Goytisolo y su relación...
    El escritor español murió en la ciudad de Marrakech, Marruecos, a los 86 años de edad. El ganador del Premio Cervantes...
 
 
enfilme © 2017 todos los derechos reservados