if ($skins_show == "0") {?>
 
Video. Las referencias artísticas y culturales en ‘Children of Men’ de Alfonso Cuarón
Publicado el 22 - Oct - 2018
 
 
Desde Botticelli y Picasso hasta Radiohead y King Crimson; los referentes culturales que funcionan para otorgar textura y resonancia a la conmoción del relato. - ENFILME.COM
 
 
 

Children of Men (2006), el impresionante y asombroso drama distópico de Alfonso Cuarón, logró unir con éxito la sensibilidad artística y comercial del realizador mexicano. Es tanto un emocionante thriller apocalíptico como una condena devastadora del capitalismo descontrolado en su peor momento. La película también es una experiencia visual rica y táctil, con Cuarón que llena cada centímetro del fotograma con detalles imponentes e impresionantes. En un videoensayo titulado Children of Men: Don't Ignore the Background, elaborado por The Nerdwriter, se invita al espectador a echar un vistazo más profundo al aspecto bellamente construido de Cuaron al final de los tiempos, con la esperanza de que nosotros, el público pasivo, podamos examinar el pozo de referencia y el homenaje que da peso al trabajo del director y una especie de sombría inmediatez de la vida real.

Children of Men se desarrolla en una Gran Bretaña sombría e incolora donde un invierno brutal parece haber erradicado todas las demás temporadas por completo. Es un reflejo terrible del mundo en el que vivimos actualmente, y ciertamente no uno sin resonancia. De hecho, el narrador del video va tan lejos como para incluir el ahora infame insulto de Donald Trump contra los inmigrantes mexicanos. Ya sabes, en el que se refiere al grupo en su conjunto como un grupo de “violadores y delincuentes”, es una señal angustiosa de lo lejos que hemos llegado. Resulta que la visión perturbadora de Cuarón de nuestro futuro no es tan descabellada como uno podría pensar inicialmente. El ensayo audiovisual también examina cuidadosamente la yuxtaposición de antecedentes y primer plano, y cómo Cuaron dibuja de manera experta el mundo en el que se desarrolla su historia, sin desviar su atención del drama humano fundamental en el centro de la narrativa.

Children of Men también está cargado de referencias a la cultura alta y baja. Hay un gesto astuto al Nacimiento de Venus de Botticelli cuando se revela el gran giro de la película, así como una mención pasajera del Guernica de Picasso e incluso una referencia extraña a la portada del disco “Animals” de Pink Floyd. La inclusión de selecciones de música subversiva como la escalofriante Life in a Glass House de Radiohead y el gran himno anti-autoridad subversivo The Court of the Crimson King de King Crimson le da textura y resonancia a la conmoción de Cuarón.

Trad. EnFilme

Fuente: The Playlist

 
COMPARTE:
 
ANTERIOR
NOTAS
Javier Bardem condena el ‘linchamiento público’...
SIGUIENTE
NOTAS
La próxima película de Guillermo del Toro será...
 
 
 
 
 
 
 
 
 
POST RELACIONADOS
 


NOTAS
Recuperan filme de Orson Welles


NOTAS
Andrei Tarkovsky: El compromiso social...


EN PANTALLA
El juego de la fortuna
 
 
 
COMENTARIOS
 
RECOMENDAMOS
  • Selección Oficial de...
    Primeras impresiones sobre cada uno de los 11 largometrajes que integran la Selección Oficial (Ficción) del 16º Festival...
  • Museo
    Reseña: El filme de Alonso Ruizpalacios enfatiza sus mecanismos de representación; erigiéndose como una película de...
  • Nuestro tiempo
    Nuestro tiempo es un espejo que para muchos espectadores podrá servir como el vehículo de introspección que posiblemente fue...
  • Tiempo compartido
    Reseña: Sebastián Hofmann confecciona un fascinante híbrido que oscila de la sátira social al thriller de...
  • Sebastián Hofmann (Tiempo...
    Entrevista con Sebastián Hofmann, director de 'Tiempo compartido'
  • Los adioses
    Reseña: El filme de Natalia Beristáin se revela como una táctica inteligente para hablar de feminismo y hacer un...
  • Gaspar Noé
    Entrevista: "Yo pensé que Love sería más sexy, y pese a que la representación del sexo es muy frontal, la película...
  • El extranjero. 'La nube y el...
    En la primera entrega de su nueva columna mensual, titulada "El extranjero", el crítico y programador de cine, Roger Koza, cuestiona...
  • Un final feliz
    Reseña: En comparación con sus filmes anteriores, Michael Haneke coquetea decisivamente con la comedia, con el lado grotesco e...
  • El club de los insomnes
    Entrevista: Conversamos con los guionistas y directores del filme, Joseduardo Giordano y Sergio Goyri Álvarez, y con las...
 
 
enfilme © 2018 todos los derechos reservados