if ($skins_show == "0") {?>
RESEÑAS >   SOUNDTRACK

  • ¿Cómo amarías a tu pareja después de cientos de años de compartir el mundo con ella? La respuesta que da el maestro de la cultura indie estadounidense, Jim Jarmsuch, en su película de vampiros, Only Lovers Left Alive, es sencillamente arrobadora y, dentro de su simpleza, acuciosa, divertidísima, envolvente e inolvidable.
 
MÁS SOUNDTRACK
Entre los muchos puntos fuertes de I, Tonya (2017) está su banda sonora, una mezcla de cortes retro que van desde “Romeo and Juliet”, de Dire Straits, hasta “Dream a Little”, de Doris Day, pasando por el clásico del pop-rock “Devil Woman”, de Cliff Richard. Además del incidente de 1994 que involucró a Nancy Kerrigan, la carrera de Harding es notable debido a sus logros pioneros, que incluyen ser la primera mujer estadounidense en conseguir un triple axel. La película también profundiza en las luchas de Harding como campeona de patinaje proveniente de una clase baja de la sociedad. En este sentido la banda sonora de I, Tonya está llena de ‘himnos’ de batalla para capturar la convicción de la protagonista.
Las composiciones de Alexandre Desplat desempeña un papel fundamental en la película, con temas musicales que funcionan para dar algunas vueltas tan sorprendentes como los acontecimientos del relato. Quizá una de las mejores piezas es “Elisa’s Theme”, que es asombrosamente bello: las flautas revolotean acompañando la melodía sutil que es conducida en gran parte por los sonidos del acordeón. Es un romanticismo antiguo, pasado de moda (de la mejor manera posible), deliciosamente fluido y reluciente. Un toque muy inusual viene en forma de silbido, interpretado por el propio compositor
Para Historia de fantasmas (A Ghost Story, 2017), el filme profundamente poético y existencial de David Lowery, el compositor Daniel Hart enfrentó un obstáculo: gran parte de la película -cuya duración es de 90 minutos- se desarrolla con muy pocos diálogos, escasas acciones, dejando grandes espacios de silencio para que él llene y sostenga el relato que aborda la enormidad del tiempo con preguntas sobre la reencarnación, el pasado, la memoria, la vida después de la muerte y los universos paralelos.
La música original es tan efectiva en la construcción del sentido de peligro impredecible del relato que incluso escucharla sin ver el filme es una experiencia que induce ansiedad. Lopatin experimenta con los sonidos y crea atmósferas que recuerdan la grandeza futurista de la banda sonora de Terminator de Brad Fiedel, las pesadas sombras de John Carpenter y los paisajes sintetizados malévolos de Alan Howarth, pero la densidad absoluta y la energía errática son todas propias de Lopatin, quien, en lugar de perseguir momentos de calma acentúa el estudio psicológico de los Safdie con su música de atmósferas hiperrealistas.
Call Me by Your Name (2017) ha sido uno de los filmes más queridos del circuito de festivales de este año (y probablemente también se convertirá en uno de los favorito de la temporada de premios), y la belleza de la película va más allá de las actuaciones en movimiento del elenco. El entorno italiano proporciona un magnífico telón de fondo para la película, que tiene lugar en 1983 y narra el romance de Elio (Timothée Chalamet), de 17 años, y Oliver (Armie Hammer), de 24 años. La película también tiene una banda sonora memorable y soñadora, que combina música clásica, canciones de Sufjan Stevens (incluidos dos nuevos temas) y éxitos reconocibles de los 80 (sobre todo, "Love My Way" de The Psychedelic Furs).
La banda sonora del thriller criminal Wind River (2017) es obra del cantante y compositor australiano, Nick Cave, y su colaborador habitual, el multiinstrumentalista Warren Ellis. Durante la última década, Cave y Ellis se han convertido en los músicos responsables de crear las atmósferas musicales poco sentimentales, ásperas y desesperanzadoras del oeste americano contemporáneo a través de partituras para The Proposition, The Assassination of Jesse James by Coward Robert Ford, The Road, Lawless y Hell or High Water.
La banda sonora de Atómica (Atomic Blonde, 2017), el thriller de espionaje protagonizado por Charlize Theron, cuenta con una notable y evocadora colección de canciones de la década de los ochenta que encaja muy bien con el despliegue de acción explosiva. Las olas musicales de los años ochenta (“Der Kommissar” de After The Fire; “I Ran So Far Away” de A Flock Of Seagulls), canciones clásicas del punk rock británico (“London Calling” de The Clash) y un toque alemán (“Major Tom” de Peter Tom Schilling y “99 Luftballons” de Nena) para ambientar el gris escenario de Berlín en la etapa final de la Guerra Fría, poco antes de la caída del muro.
El compositor estadounidense, Bear McCreary, combina perfectamente las atmósferas orquestales con los ritmos dinámicos del rock indie para acompañar las sutilezas y peculiaridades de esta comedia –romántica; a veces oscura– muy acorde con las incertidumbres y confusiones que vive la protagonista.
Una partitura que combina pasajes orquestales bastante tradicionales, incluyendo algunas secuencias de acción y horror aterciopeladas, con toques de jazz y blues, y un coro cantando en swahili. Las voces que escuchamos tienen la intención de representar a las almas de los esclavos u otras víctimas negras de la opresión que se comunican con Chris (Daniel Kaluuya), el protagonista del filme.
La banda sonora fue elaborada por Lesley Barber y acompaña perfectamente el tono sombrío y melancólico con sus arreglos de cuerdas y piano. La compositora canadiense se sintió atraída por una música a cappella después de leer el guión escrito por el director Kenneth Lonergan. 
El compositor islandés, Jóhann Jóhannsson, mezcló elementos clásicos y vanguardistas para acompañar la historia de este encuentro entre humanos y alienígenas que busca resaltar los temas de la comunicación, el lenguaje, la percepción y la cooperación mutua. Jóhannsson trabajó con varios cantantes y conjuntos vocales, incluyendo Theatre of Voices, dirigido por Paul Hillier, y otros artistas como Robert Aiki Aubrey Lowe y Hildur Guðnadóttir. El álbum también incluye la canción “On the Nature of Daylight” de Max Richter (no incluida en esta lista de reproducción), que aparece al principio y al final de la película.
El filme posee una atractiva selección de temas de la década de 1970 para crear una atmósfera sonora cercana a la época en que se desarrolla el relato. Entre las piezas musicales destacan la alegría de la fiesta nocturna de “September” de Earth, Wind & Fire; la introducción instrumental extendida de “Papa Was a Rollin’ Stone” de The Temptations; los ritmos pop de “Jive Talkin’”de Bee Gees; y la atmósfera nostálgica de “A Horse With No Name” de America.
La banda sonora cuenta con 19 temas originales creados por el músico y compositor alemán, Ramin Djawadi, cuyas piezas orquestales pretenden crear atmósferas épicas que acompañan las luchas y batallas entre humanos y orcos.
Después de una boda salvaje en la que se le suben las copas, Maru (Karla Souza) cambia su vida por completo. Un mes después de sus excesos provocados por el rencor hacia su novio que la dejó por irse de aventura a Cuba, se da cuenta que está embarazada y ni siquiera recuerda quién podría ser el padre. La comedia mexicana ¿Qué culpa tiene el niño? de Gustavo Loza hace un retrato de la sociedad mexicana, contando una historia de amor y confusiones, pero al mismo tiempo haciendo una crítica a algunos de los grupos sociales con los que convivimos cotidianamente, todo ello, manteniendo una atmósfera de humor, ligereza y fiesta.
Entre las atmósferas solemnes y los ambientes tenebrosos transcurren las 12 obras musicales elaboradas por el compositor y músico inglés, Clint Mansell, dándole una encarnación musical convincente a la suntuosidad y el desconcierto que Ben Wheatley pretende transmitir en su filme 'High-Rise'.
 
 
NOTAS DEL DÍA
Video. El primer beso en el cine; sobre...
Además de su visión de la tecnología, el...
Imágenes. 20 fotografías que tomó...
Una exploración de los años formativos de Stanley...
Ana de Armas formará parte de la nueva...
La actriz cubana se une a Lily James, Himesh Patel y Kate...
Guillermo del Toro lamenta la muerte de...
El director lamentó la muerte de los tres estudiantes de cine...
Trailer. Marion Cotillard protagoniza...
El debut como directora de Vanessa Filho se centra en una mujer...
Video. Los elementos que conforman el...
El director asiático retrata los paisajes mentales de sus...
Video. El significado de las tiendas de...
Un análisis sobre el significado de las tiendas de discos en...
Video. La importancia del sonido en la...
El trabajo que realiza Claire Denis sobre el sonido, imparte textura...
Trailer. Laura Dern protagoniza el...
Una mujer encuentra un breve relato que escribió cuando...
M83 compone la banda sonora de la...
A través de Facebook, M83 anunció su...
Video. Mark Kermode y sus cinco filmes...
El crítico de cine explora y analiza la fascinante...
Sam Rockwell y Scarlett Johansson...
La historia se centra en Jojo, un niño cuyo amigo imaginario...
Trailer. Jessica Chastain y Sam...
El filme se centra en Caroline Weldon, una pintora de la...
Trailer. Avance de ‘Venom’ muestra a...
Mostrando algunos detalles de la transformación de Tom Hardy,...
Jason Blum confirma que John Carpenter...
Esta banda sonora será su primer score desde la...
Científicos de la NASA piensan que...
Gravity, la película de Alfonso Cuarón, es la...
Nominados a los premios Ariel 2018
Los ganadores se conocerán el próximo 5 de junio en la...
9 sobresalientes interpretaciones de...
Estas 9 películas lograron sacar, de personas que no eran...
‘Suspiria’, de Luca Guadagnino, envió a...
Luego de ‘A Bigger Splash’, la joven actriz...
Video. ‘Cinematic Books’, un supercut...
Los libros como elementos de representación en el cine;...
Video. La importancia del diseño de...
El diseño de producción enriquece las imágenes...
10 destacados filmes sobre el deseo...
Cineastas que han mostrado personajes femeninos y su búsqueda...
Video. BuzzFeed realiza un video falso...
Un video viral que muestra a Barack Obama hablando de Get Out y...
Jake Gyllenhaal y Jessica Chastain...
Se trata del nuevo proyecto de David Leitch, director de 'Atomic...
Jordan Peele elogia a Guillermo del...
El director de 'Get Out' elaboró un ensayo dedicado al...
Javier Bardem apoya a Woody Allen...
El actor español, que trabajó con el veterano cineasta...
Video. ‘Bad Lieutenant’, una...
'A Tale Of Two Bad Lieutenants', un videoensayo de Steven Santos,...
Édgar Ramírez se une a Dwayne Johnson y...
El actor venezolano compartirá créditos con Dwayne...
Ivanhoe Pictures y Lucia Films se unen...
Se trata de la segunda película del realizador venezolano,...
Entrevista. Carla Simón, directora de...
Platicamos con la cineasta española sobre el proceso de...
Video. Tres películas que cambiaron la...
Una revisión del cine del viejo oeste y un subgénero...
David Cronenberg recibirá un premio por...
“Un león que vuela sobre alas doradas: esa es la esencia...
Netflix podría comenzar a comprar salas...
Un informe de Los Angeles Times señala que la...
Camisetas con nombre de directoras de...
Una serie de camisetas blancas con el nombre de directoras de cine...
Michel Hazanavicius, director de...
El realizador compartió los siguientes cuatro títulos...
Trailer. ‘Filmworker’, un documental...
Después de vincularse con el director en el rodaje de 'Barry...
Los nuevos filmes de Terry Gilliam y...
'The Man Who Killed Don Quixote' clausurará las actividades...
Trailer. Patti Smith narra ‘Spheres:...
La cantante y compositora estadounidense narra un episodio de la...
Teaser. Primer avance de ‘The House...
El nuevo filme de Lars von Trier, sobre un asesino en serie, se...
Steven Spielberg realizará una película...
Steven Spielberg se involucrará en un nuevo proyecto del...
Los 10 filmes imperdibles de la 13ª...
La Gira de Documentales llegará a la Ciudad de...
Primeras imágenes de ‘Maniac’, dirigida...
La serie contará con 10 episodios escritos por Patrick...
Los 25 directores de cine más...
Una lista con los ingresos y las películas más...
Video. El uso de los colores en ‘Il...
Usando audazmente el color para inscribir en el paisaje moderno una...
Video. Un clip de ‘In Search of Ozu’,...
El curador del Centro Nacional de Cine de Tokio, Hidenori Okada,...
Video. Una comparación entre ‘Rebecca’...
Un comparativo entre dos películas de Alfred Hitchcock: Psycho...
Trailer. Nuevo y definitivo avance de...
El filme es dirigido por el cineasta español J.A....
Video. ‘Notas sobre Pickpocket’, los...
Un análisis de 'Pickpocket' (1959) a partir de algunas de las...
Video. El anime y el diálogo entre...
Un videoensayo, elaborado por Matt Novak, explora cómo...
Cathy Yan se perfila para dirigir la...
La directora nacida en China y radicada en Estados Unidos...

 
enfilme © 2018 todos los derechos reservados