Película: Amante por un día - ENFILME.COM
if ($skins_show == "0") {?>
 
FICHA TÉCNICA
L'amant d'un jour
Amante por un día
 
Francia
2017
 
Director:
Philippe Garrel
 
Con:
Éric Caravaca, Esther Garrel, Louise Chevillotte
 
Guión:
Jean-Claude Carrière, Caroline Deruas-Garrel, Philippe Garrel, Arlette Langmann
 
Fotografía:
Renato Berta
 
Edición:
François Gédigier
 
Música
Jean-Louis Aubert
 
Duración:
76 min.
 

 
Amante por un día
Publicado el 04 - Abr - 2018
 
 
  • Un profesor universitario llamado Gilles (Éric Caravaca) y una de sus alumnas, Ariane, (Louise Chevillotte), suben las escaleras del colegio manteniendo cierta distancia entre ellos, como si quisieran pasar desapercibidos ante los ojos de los demás, pero una vez que llegan a la planta superior, se esconden en el baño para tener un coito, de breve duración, pero intenso. Así comienza Amante por un día (L'amant d'un jour, 2017), con un encuentro amoroso, reservado y fluido.  - ENFILME.COM
  • Un profesor universitario llamado Gilles (Éric Caravaca) y una de sus alumnas, Ariane, (Louise Chevillotte), suben las escaleras del colegio manteniendo cierta distancia entre ellos, como si quisieran pasar desapercibidos ante los ojos de los demás, pero una vez que llegan a la planta superior, se esconden en el baño para tener un coito, de breve duración, pero intenso. Así comienza Amante por un día (L'amant d'un jour, 2017), con un encuentro amoroso, reservado y fluido.  - ENFILME.COM
  • Un profesor universitario llamado Gilles (Éric Caravaca) y una de sus alumnas, Ariane, (Louise Chevillotte), suben las escaleras del colegio manteniendo cierta distancia entre ellos, como si quisieran pasar desapercibidos ante los ojos de los demás, pero una vez que llegan a la planta superior, se esconden en el baño para tener un coito, de breve duración, pero intenso. Así comienza Amante por un día (L'amant d'un jour, 2017), con un encuentro amoroso, reservado y fluido.  - ENFILME.COM
  • Un profesor universitario llamado Gilles (Éric Caravaca) y una de sus alumnas, Ariane, (Louise Chevillotte), suben las escaleras del colegio manteniendo cierta distancia entre ellos, como si quisieran pasar desapercibidos ante los ojos de los demás, pero una vez que llegan a la planta superior, se esconden en el baño para tener un coito, de breve duración, pero intenso. Así comienza Amante por un día (L'amant d'un jour, 2017), con un encuentro amoroso, reservado y fluido.  - ENFILME.COM
  • Un profesor universitario llamado Gilles (Éric Caravaca) y una de sus alumnas, Ariane, (Louise Chevillotte), suben las escaleras del colegio manteniendo cierta distancia entre ellos, como si quisieran pasar desapercibidos ante los ojos de los demás, pero una vez que llegan a la planta superior, se esconden en el baño para tener un coito, de breve duración, pero intenso. Así comienza Amante por un día (L'amant d'un jour, 2017), con un encuentro amoroso, reservado y fluido.  - ENFILME.COM
 
 
 
por Luis Fernando Galván

Un profesor universitario llamado Gilles (Éric Caravaca) y una de sus alumnas, Ariane, (Louise Chevillotte), suben las escaleras del colegio manteniendo cierta distancia entre ellos, como si quisieran pasar desapercibidos ante los ojos de los demás, pero una vez que llegan a la planta superior, se esconden en el baño para tener un coito, de breve duración, pero intenso. Así comienza Amante por un día (L'amant d'un jour, 2017), con un encuentro amoroso, reservado y fluido. Después de los créditos de apertura, aparece Jeanne (Esther Garrel), una joven que después de romper con su novio, llora y camina por la calle durante la noche. Ella pide asilo a su padre, Gilles, y ahí se percata que ya no vive solo, sino con su actual pareja, la joven Ariane. Esta última se ocupa de Jeanne, la consuela -convirtiéndose en una especie de madre a pesar de tener la misma edad- para que la hija de Gilles supere la ruptura amorosa. Una tarde, Ariane encuentra a Jeanne en la cornisa de la ventana, a punto de arrojarse hacia el exterior, pero logra frustrar el suicidio. La hija le pide a la novia de su padre que no platique nada sobre el suceso; así surge el primer eslabón de confianza y amistad entre las dos jóvenes que pronto evoluciona hacia una relación basada en secretos mutuos.

El filme, dirigido por el cineasta francés, Philippe Garrel (Les amants réguliers, 2005), es un estudio elegante y honesto sobre las intersecciones de la fidelidad, la atracción sexual, los celos, el deseo, el amor sin fin, ya sea porque es eterno o porque debe renovarse constantemente. Aunque las imágenes en blanco y negro pueden crear una especie de distancia temporal entre los personajes y los espectadores, el director logra invocar una representación realista de los modos en que las personas establecen distintos tipos de vínculos con los otros, ya sea una relación romántica, sexual, familiar o de amistad. Compuesto principalmente por planos prolongados (desde tomas estáticas hasta tracking shots), el encuadre cercano de Garrel a los personajes genera una sensación de intimidad que proyecta los altos y bajos de sus dificultades de manera efectiva, aunque muchas de sus preocupaciones vuelven, de manera reiterativa, al mismo estatus, sin que exista un crecimiento o evolución contundente en los personajes. Afortunadamente, incluso dentro de las secuencias más reiterativas de la película, cada actor ofrece interpretaciones mesuradas acorde con sus estados de ánimo. El trabajo de Esther Garrel en particular se siente natural, espontáneo y creíble; sus interacciones con los otros personajes y acciones, incluso durante las secuencias más dramáticas, se perciben completamente humanas. A lo largo del filme, una pieza de piano melancólica se utiliza para subrayar los momentos de interés entre los personajes. Aunque la composición en sí misma es hermosa e inicialmente logra crear una atmósfera entrañable, pronto se vuelve excesivamente melodramática debido a lo mucho que estos momentos son arropados por un paisaje sonoro y musical que a veces distorsiona el efecto deseado. En cada obra, Garrel parece colorear su idea del amor con diferentes matices: en un maravilloso diálogo entre Ariane y Jeanne, el amor se define como "una manta que protege y elimina el frío"; sin esa cubierta, el ser humano se ve obligado a luchar, a cambiar de dirección para volver a encontrar ese refugio. Aquí no hay desesperación exagerada; la sonrisa se disuelve, pero también limpia las lágrimas y lucha constantemente por controlar los deseos. Podemos ver la resignación serena de aquellos que continúan viviendo incluso después de una ruptura amorosa, pero sin olvidar que después de una inocencia salvaje se producen cicatrices internas.

Fecha de estreno en México: 5 de abril, 2018.

Consulta horarios en: Cinépolis, Cinemex

 
COMPARTE:
 
ANTERIOR
CARTELERA
Los ojos del mar
SIGUIENTE
CARTELERA
Un lugar en silencio
 
 
 
 
 
 
 
 
 
POST RELACIONADOS
 


CARTELERA
Berberian Sound Studio


NOTAS
European Film Awards: Nominaciones 2013


NOTAS
Video: 'The Thing' y su storyboard...
 
 
 
COMENTARIOS
 

CALIFICACIÓN DE LA GENTE:
1 personas han votado


 
RECOMENDAMOS
  • Caballo dinero
    Reseña: El realizador portugués, Pedro Costa, conforma un macrotexto sobre las andanzas existenciales de migrantes empobrecidos que se...
  • Pedro Costa (Caballo dinero)
    Entrevista: "Normalmente, la primera idea que te pasa por la cabeza no es buena" -Pedro Costa, director de Caballo dinero.
  • Cuentos de la luna vaga...
    En Ugetsu Monogatari, lo lírico y lo onírico se funden convirtiéndose en una especie de refugio frente al presagio...
  • CINE Y ARTE. La presencia del...
    Influencias, referencias y alusiones en 'The Square' a varias piezas y personalidades de la escena del arte contemporáneo.
  • Julien Elie (Soles Negros)
    Soles negros forma parte de la 14ª Gira de Documentales Ambulante y se presenta el 2 de mayo en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris.
  • 5 recomendaciones de Jorge...
    En un intento por hacer más amable y llevadero el #QuédateEnCasa, el equipo de EnFilme se dio a la tarea de contactar -a...
  • A través del espejo
    La película es considerada como la primera parte de lo que ha sido conocida como la ‘trilogía de la ausencia de Dios’.
  • Tenemos la carne
    El arrebato fílmico de Emiliano Rocha Minter está lleno de furia, pero también de cinismo, hacia fuera pero igualmente hacia...
  • The Square: La farsa del arte
    Reseña: 'The Square' es muestra de la buena condición (poderosa y despiadada) en que se encuentra la creatividad de Ruben...
  • La grande bellezza
    Sorrentino amalgama sueños, recuerdos, fantasía, el presente y, en su caso, disparates simbólicos, haciéndolo de forma...
 
 
enfilme © 2020 todos los derechos reservados | Aviso de privacidad