Poco después de su liberación de la prisión, Zhou Zenong (Hu Ge) -un criminal en busca de redención y readaptación- se ve involucrado en un tiroteo entre bandas rivales, que termina con la muerte de un policía. Por lo tanto, Zhou es nuevamente perseguido por la ley y emprende una huida, así que rápidamente las autoridades fijan un precio a su cabeza: 300.000 yuanes de recompensa. Zhou no estará solo en esta fuga: su jefe le envía un mensaje a través de Liu (Gwei Lun-mei), una “dama de la playa”, llamada así porque la prostitución se realizaba en las orillas del lago de los gansos salvajes. Los dos enfrentarán juntos esta persecución, ambos con el único objetivo de recuperar la libertad y, por qué no, también el amor.

Ambientada en Wuhan -tristemente famosa por ser el punto de partida de la epidemia de coronavirus-, El lago del ganso salvaje (Nan fang che zhan de ju hui, 2019) es una obra compleja y multifacética sobre el caos, el desorden y la desesperanza que reina en determinadas zonas chinas, donde el Estado y la ley parecen no existir. Como profundo conocedor de la historia del cine, el director Diao Yinan amalgama atmósferas y sugerencias, extrayendo ideas del noir (los oscuros escenarios, la crudeza de la historia, las diferentes secuencias bajo la lluvia), del cine de gánsteres (con la parábola del perseguido y el perseguidor), y de la estética neón, explotada en el cine posmoderno por Gaspar Noé y Nicolas Winding Refn, hasta el tema de la incomunicabilidad y la alienación, baluartes de la filmografía de Michelangelo Antonioni. Los numerosos flashbacks, un montaje apremiante similar a un reportaje de noticias cuando se trata de persecuciones y repentinos estallidos de violencia en contraste con momentos de dilatación del tiempo y la contemplación de los espacios vacíos como único momento de reflexión existencial que tiene como referencia el cine de Jia Zhangke y Wong Kar-wai. Todos estos elementos no ayudan al espectador a empatizar con la historia y con los personajes, sino que actúan como una especie de catalizador de un clima de ansiedad y una anarquía abrumadora. La moralidad es una perspectiva, la traición un modus operandi, la muerte un accidente de viaje y la redención una luz cada vez más débil y distante. Por otra parte, la geografía juega un papel fundamental en esta dinámica de caos: no es casualidad que la película comience con dos encuentros paralelos, el de los criminales y el de la policía, en los que se confía cada uno de los integrantes de sus respectivas organizaciones; una zona de la ciudad; una división aparentemente lógica y racional del territorio que, sin embargo, pronto se ve anulada por peticiones y reclamos de diversa índole que luego conducen inevitablemente a una lucha sangrienta y que luego conducirán a una explosión del espacio, totalmente fuera de control, alrededor del lago del título. Las locaciones elegidas por Diao Yinan remiten a una China de miseria existencial: el infame patio de hormigón armado, los quioscos de comida melodramáticamente excesivos y kitsch en sus colores primarios, los espacios abiertos llenos de ciclomotores estacionados. En comparación con el trabajo anterior del director, específicamente Tan negro como el carbón (2014), la orgía de estímulos y símbolos presente en El lago del ganso salvaje corre el riesgo de perderse en la pura estetización, penalizando la reflexión política y social, que se detiene sólo en la superficie. La mirada clara y desencantada permanece en un territorio que parece descontrolado y desprovisto de reglas, pero la narración es confusa y desprolija en varias ocasiones, haciendo que la historia pierda poder catártico.

Disponible en MUBI, aquí puedes verla. 

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