Aquí puedes leer nuestra Reseña de The Shape of Water
Videos. El detrás de cámaras de 'The Shape of Water' de Guillermo del Toro
Elisa (Sally Hawkins) es una mujer que vive sola en un apartamento que cruje sobre las deterioradas instalaciones de un hermoso cine antiguo. Ella tiene cicatrices en su garganta y está muda. Su vida es una rutina precisa y ordenada, sin fallas. Su vecino Giles (Richard Jenkins) es un artista comercial que, al igual que el cine de abajo, está siendo sacado del negocio por las nuevas tecnologías: la fotografía, en su caso, y la televisión. Elisa cuenta con una muy buena amiga, Zelda (Octavia Spencer), con quien trabaja como conserje en una estación secreta de investigación científica del gobierno estadounidense instaurada en Baltimore, donde el Dr. Hoffstetler (Michael Stuhlbarg) analiza y estudia las capacidades de una extraña criatura marina recientemente adquirida por el severo Strickland (Michael Shannon) para sacarle algún beneficio en su lucha contra los soviéticos.
Los elementos están dados: monstruo contra humano, bloque occidental contra bloque oriental en los años de la Guerra Fría, política contra ciencia, pero Guillermo del Toro y su coguionista Vanessa Taylor saben cómo dar cuerpo a estos elementos de maneras creativas y poéticas. La imaginación del realizador mexicano es fluida, siempre en expansión y capaz de inundar la pantalla de una rebosante mezcla de elementos visuales y fantásticos procedentes de una larga tradición del cuento de hadas que funcionan como una lupa para hacer una relectura de los acontecimientos históricos. Del Toro revisitó la dictadura franquista de España en El espinazo del diablo (2001) y El laberinto del fauno (2006); ahora, en The Shape of Water (2017), retoma la agitada época de la Guerra Fría y las luchas por los Derechos Civiles en Estados Unidos para confeccionar una fábula sobre la otredad, la belleza de la imperfección y la voz de los invisibles. La nostalgia por el pasado, por los viejos cines, las viejas melodías de jazz y los automóviles antiguos se manifiesta en cada cuadro, pero del Toro también es dolorosamente consciente de los prejuicios y la violencia que hicieron que ese periodo fuera tan difícil para muchos. La protagonista (una impecable y encantadora Sally Hawkins) está más allá de la mujer fatal, más allá de los derechos civiles, más allá de la revolución sexual, proyectando sus deseos hacia un mundo nuevo. Ella es una heroína que extrae su energía vital del cine; de películas como Mardi Gras (1958) y The Story of Ruth (1960) que se exhiben en el cine ubicado debajo de su apartamento, o del famoso baile en las escaleras de The Little Colonel (1935). El filme rinde homenaje a diversos géneros cinematográficos: el monstruo alude a Creature from the Black Lagoon (1954), las actitudes y apariencia del villano (un contundentemente áspero e intimidante Michael Shannon) es cobijado por atmósferas noir en una serie de dinámicas que remite al cine de espionaje. La paleta de colores que emplea el cinefotógrafo danés, Dan Laustsen (Crimson Peak, 2015), está siempre orientada a los azules oscuros evidentemente para crear atmósferas enigmáticas y sombrías alrededor del monstruo, pero también para enfatizar las proyecciones fantásticas de la protagonista.
Fecha de estreno en México: 12 de enero, 2018.
Consulta horarios en: Cinépolis, Cinemex, Cineteca Nacional