Video. Ve aquí nuestra entrevista con Amat Escalante sobre 'La región salvaje'

Video. Entrevista con Amat Escalante en FICM 2016

Alejandra (Ruth Ramos) vive en una pequeña localidad del estado de Guanajuato con su marido Ángel (Jesús Meza) y sus dos pequeños hijos. Una familia aparentemente normal con una vida tranquila. Pero detrás de la fachada, se ocultan la hipocresía, la insatisfacción y las relaciones secretas. El hermano de Alejandra, Fabián (Edén Villavicencio), trabaja en un hospital como enfermero y un día debe atender la grave herida de una misteriosa y fascinante joven llamada Verónica (Simone Bucio). Ella persuade a Fabián, y después a Alejandra, para que visite una cabaña aislada en el bosque donde habita un misterio, algo que no pertenece a este mundo –como sugiere la primera imagen de la película, la de un meteorito– que podría ser la solución a sus problemas.

La introducción de una extraña criatura con ecos al body horror y la ciencia ficción de David Cronenberg y John Carpenter –pero que también recuerdan a la bestia de Andrzej Żuławski en Possession (1981) y al pulpo de El sueño de la esposa del pescador del artista japonés Hokusai– funciona para que Amat Escalante supere el riguroso y áspero realismo que había caracterizado sus filmes anteriores. Sin embargo, este elemento monstruoso no desentona y, por el contrario, funciona como una metáfora que acompaña magistralmente este nuevo viaje del director al interior de las zonas rurales y de la violencia que se vive en México, manifestando así un pleno interés en temas de carácter social. Dentro de esa ‘región salvaje’ se generan múltiples reflexiones en torno a la desigualdad social, la negación de la diversidad sexual, la discriminación, la homofobia, el abuso que se ejerce contra la mujer, la naturaleza del placer, la ambigüedad de los impulsos reprimidos, la forma en que el sexo manipula los deseos y las expectativas, incluso definiendo las identidades de los seres humanos. Al lado de Gibrán Portela (La jaula de oro, 2013; Güeros, 2014), el director construye un sólido guión para que los temas no se dispersen y las fuerzas se concentren y se desarrollen con paso firme en lo que resulta una exitosa muestra de ósmosis entre diferentes géneros (drama, suspenso, terror, ciencia ficción, denuncia social) para crear un poderoso simbolismo visual y conceptual.

Minicrítica realizada durante el Festival de Morelia 2016

Fecha de estreno en México: 2 de febrero, 2018.

Consulta horarios en: Cinépolis, Cinemex, Cineteca Nacional