Pocos cineastas hablan de sus influencias de forma tan abierta y desafiante como Quentin Tarantino. En una entrevista de 1994, en respuesta a las acusaciones de que Reservoir Dogs (1992) es una copia de City on Fire (1987), película de crimen de Ringo Lam, su famosa proclamación fue: "Yo robo de toda película que se haya hecho... Los grandes artistas roban; no hacen homenajes".

En su incesante exploración por los anales de la historia del cine, Tarantino a menudo desdibuja las líneas entre el cineasta, curador y crítico. Como el auteur más comercialmente exitoso y conocedor de los medios de Hollywood en la actualidad, Tarantino ha utilizado cada una de sus películas como una plataforma de lanzamiento para reavivar el interés dominante en todas las corrientes y formas del cine, desde la nueva ola francesa (con Pulp Fiction), pasando por los Blaxploitation de los setenta (con Jackie Brown), hasta las películas wuxia de los Hermanos Shaw (con Kill Bill).

Es también uno de los más apasionados defensores de alto perfil de la crítica de cine como forma de arte, y regularmente cita a la crítica pionera del New Yorker, Pauline Kael, como uno de sus ídolos cinematográficos.

La listas de filmes que han jugado un papel importante en la conformación del sello particular del rebelde del cine es extensa. Abajo te compartimos los 10 títulos que, según el British Film Institute, moldearon el universo autorreflexivo, violento y de humor negro de Quentin Tarantino.

To Be or Not to Be (1942)

Dir. Ernst Lubitsch

Rio Bravo (1959)

Dir. Howard Hawks

Bande à part (1964)

Dir. Jean-Luc Godard

The Good, the Bad and the Ugly (1966)

Dir. Sergio Leone

Charley Varrick (1973)

Dir. Don Siegel

Lady Snowblood (1973)

Dir. Toshiya Fujita

Carrie (1976)

Dir. Brian De Palma

The Thing (1982)

Dir. John Carpenter

Dogville (2003)

Dir. Lars von Trier

Manderlay (2005)

Dir. Lars von Trier

CRM (@carociwa)

Fuente: British Film Institute