if ($skins_show == "0") {?>
 
Robert Bresson: 'El arte no existe sin sorpresa'
Publicado el 13 - Mar - 2014
 
 
En una entrevista ?ocurrida en 1983? para hablar sobre su último filme, L?Argent (El dinero), el cineasta francés Robert Bresson habló sobre la espontaneidad, la sorpresa y las transformaciones en el proces - ENFILME.COM
 
 
 

En una entrevista –ocurrida en 1983– para hablar sobre su último filme, L’Argent (El dinero), el cineasta francés, Robert Bresson, afirmó que, a pesar de la sensación de calcular con precisión cada una de sus películas:

Yo no sé lo que está delante de mí. No, en absoluto. No quiero saber lo que voy a hacer al día siguiente. Quiero espontaneidad.

La declaración se refleja en su manera de trabajar:

No pienso mucho en la técnica, ni en cómo hacer que la técnica sea parte de las cosas que hago. Si encuentras una nueva manera de aprehender y moldear la vida o la naturaleza, esto podría modificar los detalles, pero no del todo. Yo no me creo mucho de lo que hago cuando trabajo, pero trato de sentirlo todo para poder verlo sin explicaciones.

Bresson habla sobre su comprensión del cine como arte. Para él, la película no mezcla los diferentes dispositivos de otras manifestaciones artística; es, por sí misma, una obra con sus propias leyes y características. Esta comprensión le permite a Bresson tener un enfoque abierto que se dirige particularmente al lenguaje cinematográfico.

“El arte no existe sin sorpresa, sin cambio, sin espontaneidad”, declara Robert Bresson. Para el realizador francés no existe la noción de “set”, se trata de un espacio real donde ocurren acciones reales. Habla de cómo le llama la atención trabajar con ideas que surgen espontáneamente, pero hay que ser pacientes y esperar que emerjan las ideas correctas.

A continuación la entrevista (dividida en 2 partes), donde al final, el director de Un condenado a muerte se escapa (1956) y Al azar, Baltasar (1966) confiesa su admiración por James Bond.

 

 

LFG (@luisfer_crimi)

Fuente: A BitterSweet Life

 
COMPARTE:
 
ANTERIOR
NOTAS
Jim Jarmusch prepara nueva película, una ópera y...
SIGUIENTE
NOTAS
Heli de Amat Escalante, nominada en la primera...
 
 
 
 
 
 
 
 
 
POST RELACIONADOS
 


NOTAS
Video: De ‘Stereo’ a ‘Maps to the...


NOTAS
Artemis Fowl, el nuevo proyecto de...


NOTAS
Video: Adam Levine interpreta ‘Lost...
 
 
 
COMENTARIOS
 
RECOMENDAMOS
  • CINE Y ARTE. La influencia de...
    Luca Guadagnino retoma los vínculos de cuerpo y espacio de la artista cubana, Ana Mendieta, para revisar los límites del horror, el...
  • Vox Lux: El precio de la fama
    Soundtrack: Las canciones de Vox Lux fueron escritas por la superestrella del pop Sia específicamente para el filme,...
  • La escultura en el cine
    Top10: La representación de la escultura a lo largo de la historia del cine.
  • Suspiria: El Maligno
    Soundtrack: El álbum de 'Suspiria' encaja perfectamente con 'The Eraser' (2006) y 'Tomorrow's Modern Boxes' (2014) -los dos trabajos...
  • Las mejores películas...
    Compartimos la lista de las que, según todos los que integramos el equipo de EnFilme, son las mejores películas de 2018.
  • Las mejores películas...
    Realizamos una encuesta en la que nuestros lectores votaron por su película favorita de 2018.
  • La casa de Jack
    Reseña: Lars von Trier es lo suficientemente inteligente como para no volver estériles sus provocaciones y confesiones, y para...
  • Pawel Pawlikowski (Cold War)
    Entrevista: conversamos con el director polaco Pawel Pawlikowski sobre ‘Cold War’, el más reciente de sus filmes.
  • Selección Oficial de...
    Primeras impresiones sobre cada uno de los 11 largometrajes que integran la Selección Oficial (Ficción) del 16º Festival...
  • Museo
    Reseña: El filme de Alonso Ruizpalacios enfatiza sus mecanismos de representación; erigiéndose como una película de...
 
 
enfilme © 2019 todos los derechos reservados