A lo largo de su historia, el cine no ha sido ajeno a la exploración de los reinos de los sueños, recuerdos y fantasías. Viendo películas, todos, en algún momento, hemos sido engañados por una secuencia que ha sido colocada para confundir al espectador o brindar más información sobre la forma de pensar, los anhelos y los miedos del personaje. ¿Cómo sabemos que estamos viendo las imágenes que habitan las mentes de los personajes?
En ocasiones, el cineasta desafía a su público y opta por no utilizar señales visuales que diferencien la realidad de la imaginación. A veces, una película desdibuja por completo los límites estéticos de la realidad y la fantasía, y como espectadores debemos aceptar el reto para descifrar lo que es real y lo que no. David Lynch es, quizá, el ejemplo extremo de esta condición; el cineasta estadounidense es conocido por obstaculizar la comprensión de su audiencia de esta manera.
Por otro lado, también hay realizadores que deciden inmediatamente hacer la separación recurriendo a trucos visuales o enfatizando la “estética de la mente” para que no tengamos problemas en distinguir los distintos planos de realidades. Estos son los tipos de escenas que aparecen en este video, Filming the Mind, editado por Jacob T. Swinney. Se trata de 70 momentos en la historia del cine en los cuales se hace una diferenciación estética notable para distinguir la imaginación y los sueños de la realidad.
LFG (@luisfer_crimi)
Fuente: Press Play
Las películas utilizadas (en orden de aparición) son las siguientes: