Video. El teatro místico de Alejandro Jodorowsky - ENFILME.COM
if ($skins_show == "0") {?>
 
Video. El teatro místico de Alejandro Jodorowsky
Publicado el 12 - Sep - 2018
 
 
El estilo cautivador del cine exhibicionista de Jodorowsky lo sitúa en una liga más allá de la réplica, lo cual es mucho decir para alguien que solo ha hecho seis películas oficiales en su carrera (hasta ahora, y tiene 8 - ENFILME.COM
 
 
 

Como señala Lewis Bond al comienzo de The Mystic Theatre, videoensayo publicado en Channel Criswell, “pocos cineastas han sido más desconcertantes, más escandalosos en su producción artística que Alejandro Jodorowsky” y eso incluso cuando el cineasta, novelista, poeta, editor, psicoanalista, escultor (y así sucesivamente) se compara con otros “cineastas surrealistas”.

El estilo cautivador del cine exhibicionista de Jodorowsky lo sitúa en una liga más allá de la réplica, lo cual es mucho decir para alguien que solo ha hecho seis películas oficiales en su carrera (hasta ahora, y tiene 89 años).

El estilo de Jodorowsky es único entre los cineastas por el grado de estratificación semiótica densa a través de cada fotograma. Como señala Criswell, “romper cualquiera de sus obras requeriría una gran cantidad de lecturas sobre una serie de textos simbólicos y referencias, y aun así puede que no esté más cerca de descifrar el misterio estratificado”.

 El cineasta estudió con el místico G.I. Gurdjieff, y tal vez su película más famosa, La montaña sagrada (1973), fue financiada en parte por John Lennon. El integrante de The Beatles fue un gran admirador de la película anterior de Jodorowsky, El Topo (1970) y había adquirido los derechos sobre ella luego de ser presentada por Yoko Ono.

Como se puede ver en el ensayo de Bond, él no es un cineasta que opera en reinos normales. En palabras de Criswell: “cuando hablamos de imagen con respecto a Jodorowsky, no discutimos el formalismo cinemático de las imágenes. Discutimos una imagen literal, el contenido físico de lo que constituye el espacio diegético de la película”.

Trad. EnFilme

Fuente: No Film School

 
COMPARTE:
 
ANTERIOR
NOTAS
Ana de Armas protagonizará ‘Waiting for Helen’ de...
SIGUIENTE
NOTAS
Siete recomendaciones culturales de Pawel...
 
 
 
 
 
 
 
 
 
POST RELACIONADOS
 


NOTAS
Spike Lee: 6 consejos para cineastas y...


NOTAS
GIFF 16: Día 1


NOTAS
#FICG29 Día 6: ‘3x3d’ (Godard,...
 
 
 
COMENTARIOS
 
RECOMENDAMOS
  • Exhibition
    En Exhibition, Joanna Hogg nos interna con delicadeza y mucha sensualidad, en la ofuscada mente de H (Viv Albertine) y a través de ella...
  • Joanna Hogg
    El cine de Joanna Hogg nos hace pensar en una parte esencial de nuestra condición humana de una manera fascinante, muy atractiva pero, al...
  • Curso en línea: Estética...
    Inscríbete al primer curso en línea que impartirá EnFilme. Solo hay 50 lugares.
  • Juliette Binoche
    Durante el Festival Internacional de Cine de Morelia tuvimos la oportunidad de entrevistar a Juliette Binoche, una de las mejores actrices de la...
  • Isabelle Huppert
    "No creo transmitir solo fuerza a través de la pantalla, también debilidad, abuso de debilidad. Es una mezcla de lo que normalmente ...
  • Los 100 mejores filmes en lo...
    No hay exactamente abundancia de filmes latinoamericanos en la lista, ni mucho menos.
  • La obsesiva simetría en la...
    Wes Anderson favorece las composiciones simétricas en su cine y este video lo demuestra.
  • Secuelas del 9/11 (fuera de...
    En el TOP 10 más triste jamás hecho por nosotros, exploramos como la vida cambió, para mal, alrededor del mundo.
  • El faro
    Reseña: Una película maravillosa e inquietante que evoca la superioridad y el poder del mar, la hostilidad sombría y maligna del...
  • Había una vez en Hollywood
    Reseña: Quentin Tarantino es una de las anomalías más seductoras del sistema de Hollywood y del cine estadounidense. No fue a...
 
 
enfilme © 2020 todos los derechos reservados | Aviso de privacidad