Cuando los cineastas utilizan todos los elementos cinematográficos a su disposición, las buenas películas pueden llegar a ser grandes, y esto no es sólo el caso de las superproducciones de gran presupuesto. Un cineasta que ha tenido una comprensión intuitiva de este principio desde su primera película es Christopher Nolan, cuyo más reciente filme, Dunkirk (Dunkerque, 2017), utiliza el aspecto visual, la música e incluso el sonido mismo para dar forma a su historia, en la forma de la ilusión auditiva conocida como el tono de Shepard.

El compositor Hans Zimmer y Nolan han disfrutado de una fructífera colaboración; su trabajo en Inception hizo uso de una pieza musical, manipulada, como una forma de vincular las distintas piezas de la película, e Interstellar presentó una obsesiva pieza de órgano, también por Zimmer. Como muchos directores, Nolan tiene una idea de la música y los sonidos que quiere utilizar mucho antes del inicio de la producción. Mientras escribía Dunkirk, comenzó a centrarse en el ‘tictac’ de un reloj que poseía: grabó el sonido, lo envió a Zimmer, y juntos, utilizaron este ‘tictac’ para construir la partitura y añadir tensión a los tres argumentos entretejidos de la película .

Pero eso no es todo. Los dos revisaron también una técnica utilizada por Nolan en 2006 en The Prestige (donde trabajó junto al compositor David Julyan): el tono Shepard. Se trata de una ilusión auditiva, conocida por cientos de años, que consiste en “varios tonos separados por una octava, acoplados uno encima de otro”. La técnica se ha utilizado en todo, desde el canon de Bach hasta The Beatles.

Según el video de Vox, conforme “los tonos suben la escala, el tono más agudo se calma, el medio tono sigue siendo alto, y el tono bajo comienza a ser audible”. Pero hablar de música, como dicen, puede ser como bailar sobre arquitectura, así que probablemente sea mejor escucharlo:

Nolan quería usar estos tonos para vincular las historias, “construir la música en ... principios matemáticos ... hay una fusión de música y efectos de sonido y la imagen que nunca hemos sido capaces de lograr antes”. Mientras que los tonos parecen estar subiendo (ellos también pueden parecer descender, por supuesto), de hecho nunca lo hacen, y el efecto es capaz, si se usa de una manera específica de producir, “ansiedad y ataques de pánico”.

Cuidadosamente modulados, los tonos de Shepard se pueden ocultar dentro del diseño de sonido de una película, al igual que el efecto infrasónico, que puede causar efectos en una audiencia que ni siquiera es consciente de ello.

Trad. EnFilme

Fuentes: Vox, No Film School