Video. La aceptación del destino en ‘The Fountain’ de Darren Aronofsky - ENFILME.COM
if ($skins_show == "0") {?>
 
Video. La aceptación del destino en ‘The Fountain’ de Darren Aronofsky
Publicado el 12 - Mar - 2019
 
 
Al saltar entre tres líneas temporales, ¿de qué manera Darren Aronofsky representa el deseo de trascendencia y la aceptación del destino? - ENFILME.COM
 
 
 

La banda sonora se queda en silencio. La propulsiva cacofonía de la escena anterior termina en un grito, y luego no hay nada, un silencio tan total y repentino que puede sentirse en los huesos. Un hombre calvo (Hugh Jackman) se sienta en una burbuja translúcida, una nave espacial biosférica que flota en el espacio exterior hacia Xibalba, una nebulosa dorada y distante que alberga una estrella moribunda. Él medita, hace t'ai chi y atiende al árbol gigante que ha traído consigo, comiendo periódicamente la corteza de su tronco para sostenerlo. “Lo lograrás”, le susurra al árbol con amor, “no te dejaré morir”. Corren casi diez minutos The Fountain (2006), de Darren Aronofsky, y no tenemos idea de dónde estamos.

Resulta que, sin embargo, donde nos encontramos en un momento dado en The Fountain es casi imposible. Es una película que salta entre sus tres líneas temporales, cada una separada por 500 años, para trascenderlas. Al igual que un poema épico o una gran sinfonía, The Fountain construye su mundo a través de una serie de temas, motivos, personajes y símbolos que se repiten, y cada uno de ellos hace eco y se superpone a lo largo de las distintas líneas narrativas de la película.

En su impulso por la trascendencia, un impulso que refleja el propio viaje de su personaje principal, desde la negación oscura hasta la aceptación brillante y con los ojos abiertos, The Fountain ignora gran parte de lo que hemos llegado a esperar de las películas. No nos habla ni nos toma la mano a través de su narrativa laberíntica, sino que nos desafía a simplemente invertir en sus ritmos emocionales y aceptar los lugares a los que nos quiere llevar. Y, aunque Aronofsky insiste en que hay una forma correcta de leer la película: “Es muy parecido a un cubo de Rubik”, dijo a The Washington Post, “donde se puede resolver de varias maneras diferentes, pero en última instancia, solo hay una solución en el fin”: nunca reveló qué es de esa manera, prefiriendo que los espectadores armen su propio significado a partir de sus muchas piezas de rompecabezas.

Trad. EnFilme

Fuente: Must See Films, Bright Wall / Dark Room

 
COMPARTE:
 
ANTERIOR
NOTAS
Tom Holland volverá a trabajar con los hermanos...
SIGUIENTE
NOTAS
Video. ‘Lost and Found at the Movies’, las...
 
 
 
 
 
 
 
 
 
POST RELACIONADOS
 


NOTAS
15 importantes escuelas de cine a nivel...


CINICIADOS
Volker Schlöndorff


NOTAS
Video: 'Reaction Shot', las reacciones...
 
 
 
COMENTARIOS
 
RECOMENDAMOS
  • Edén
    Edén es el arco temporal que va de “Da Funk” a “Within”, dos sólidas columnas sobre las que descansa esta...
  • La jaula de oro
    Como película sobre la migración que es, La jaula de oro sigue la tradición de una road movie.
  • La grande bellezza
    Sorrentino amalgama sueños, recuerdos, fantasía, el presente y, en su caso, disparates simbólicos, haciéndolo de forma...
  • Raining Stones
    La situación de Bob es apremiante y además sueña comprar un vestido nuevo para la Primera Comunión de su hija.
  • Koktebel
    Destaca el hecho de que el niño se convierta, por momentos, en la auténtica figura paterna.
  • Lucrecia Martel
    Las mujeres son quienes más han transformado el mundo en los últimos 120 años.
  • Julien Elie (Soles Negros)
    Soles negros forma parte de la 14ª Gira de Documentales Ambulante y se presenta el 2 de mayo en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris.
  • Ambulante 2019. Minicríticas...
    En este espacio compartiremos nuestras primeras impresiones sobre varios de los filmes que forman parte de la 14ª Gira de Documentales.
  • Pawel Pawlikowski (Cold War)
    Entrevista: conversamos con el director polaco Pawel Pawlikowski sobre ‘Cold War’, el más reciente de sus filmes.
  • Patricia Rozema (Mouthpiece)
    Entrevista: Conversamos con la directora canadiense Paticia Rozema sobre 'Mouthpiece', el más reciente de sus filmes.
 
 
enfilme © 2019 todos los derechos reservados | Aviso de privacidad