Roger Ebert dijo una vez en una carta abierta a Werner Herzog: “Es seguro decir que eres tan admirado y venerado como cualquier cineasta vivo, entre aquellos que han oído de ti, por supuesto”.
Entre los que lo han escuchado, también es uno de los más caricaturizados e imitados. Las cadencias distintivas de Herzog se reconocen instantáneamente: “es ese sonido bávaro autoritario”, dice Ryan Iverson, creador de Werner Herzog Reads Curious George. Y luego están las excéntricas digresiones del cineasta sobre sus diversas obsesiones, incluida la muerte, el absurdo, la crueldad del mundo natural, que son tan recordadas y citables.
Sus ficciones y documentales están llenos de imágenes austeras del hombre contra los elementos de la naturaleza. Pero junto con los elementos visuales deslumbrantes, el amor de Herzog por la poesía y el lenguaje también juega un papel importante en su trabajo. A menudo habla de alcanzar una “verdad extática” en sus películas, que incluyen Aguirre: The Wrath of God, Fitzcarraldo, Encounters at the End of the World y Grizzly Man. Si hubiera un tema recurrente en las obras de Herzog, diríamos que sería humano versus extremo, y por extremo nos referimos a la naturaleza salvaje, luchando contra sus propios demonios, sufrimiento y muerte. Y una de las formas que lo ayuda a explorar y presentar estos temas es su marca registrada: la voz en off.
EF
Fuente: Truthtellers