Video. Las reflexiones subconscientes en ‘Columbus’ de Kogonada - ENFILME.COM
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Video. Las reflexiones subconscientes en ‘Columbus’ de Kogonada
Publicado el 28 - Mar - 2018
 
 
Un ensayo visual sobre el debut de Kogonada. - ENFILME.COM
 
 
 

Kogonada y sus transiciones; de la academia al videoensayo, y luego a ‘Columbus’, su ópera prima

Antes del lanzamiento de su primer película Columbus en el 2017, el enigmático escritor y director Kogonada (quién nunca ha revelado públicamente su apellido, y su seudónimo rinde homenaje a Kōgo Noda, el guionista que con frecuencia acompañaba al legendario director japonés Yasujirō Ozu) era mejor conocido como videoensayista, creando meditaciones hipnóticas sobre el trabajo de cineastas que van desde Ozu a autores estadounidenses más contemporáneos como Wes Anderson y Richard Linklater. No es de extrañar, entonces, que la maestría que Columbus representa, muestre tanto la reverencia de Kogonada sobre el canon cinematográfico, así como una autoridad visual que le pertenece sólo a él.

Un nuevo video de Mikolaj Kacprzak examina cómo la película usa reflexiones visuales para reforzar el sentido de conexión de sus personajes principales. Como en la mayoría de las obras de Kogonada, no hay una voz en off que guíe, sólo hay una yuxtaposición de imágenes y una partitura instrumental emotiva que logra hacerlos destacar.

Columbus se centra en una amistad que florece entre dos personas muy diferentes que terminan atrapados en una ciudad del medio oeste: Casey (Haley Lu Richardson), una adolescente brillante que cuida de su madre soltera, y Jim (John Cho), un traductor cuyo padre, un renombrado profesor de arquitectura, ha caído en coma. La ciudad es una verdadera meca de la arquitectura moderna, y Kogonada se deleita en llenar sus encuadres con la grandeza monumental de espacios como el imponente puente rojo Robert N. Stewart y la primera iglesia cristiana de Eliel Saarinen.

Sin embargo, la estética de Columbus no es meramente un atuendo estilístico vacío: la película se centra tanto en cómo Casey y Jin observan, habitan e incluso encuentran la autorrealización dentro de un entorno construido. Es una película que deriva su belleza no sólo de la elegante perfección ni de un diseño moderno e inmaculado, sino también de la sorprendente y a veces errática conexión humana. Además, los momentos en los que Casey y Jin se reflejan entre sí no siempre ocurren dentro de amplias vistas al aire libre; también tienen lugar en contextos comparativamente mundanos, como en obscuras habitaciones, el baño de un hotel o largos y solitarios pasillos (un ambiente que hace eco a la fascinación de Ozu por los pasillos, un fenómenos que el mismo Kogonada exploró una vez). En Columbus, el espacio visual no está dominado por humanos que lo abruman y lo ocupan por completo; en cambio, la forma en que teje un mundo, crea sitios de recurrencia constante de forma inadvertida, siempre dibujando diferente figuras cercanas.

Trad. EnFilme

Fuente: Film School Rejects

 
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