Cuando se trata de la fotografía en el cine, hay varias maneras en que la cámara puede reflejar la perspectiva subjetiva de un personaje, pero la mayoría de ellos están basados ​​evidentemente en planos: subjetivos, primeros planos extremos de ojos, manos u otras partes del cuerpo, ángulos de encuadre, etcétera.

Pero quizás la más poderosa de estas estrategias visuales es el empleo estratégico de varias lentes, que no sólo se prestan a la creación de perspectivas del personaje, sino que también reflejan la angustia psicológica u otras anomalías interpersonales que aumentan la riqueza del campo visual. 

En Lensing for Character Perspective, Travis Lee Ratcliff proporciona una explicación clara, concisa y fascinante de varias lentes y sus diversos usos, seleccionando como ejemplos escenas de Apocalypse Now, The Big Lebowski, Citizen Kane, Ex Machina, Requiem for a Dream, The Master y muchas otras más. En última instancia se trata de un extraordinario video que proporciona una visión intrigante de los trucos técnicos que pueden imbuir una historia con mayor resonancia.

Trad. EnFilme 

Fuente: Film School Rejects