SOUNDTRACK - ENFILME.COM
if ($skins_show == "0") {?>
RESEÑAS >   SOUNDTRACK

  • ¿Cómo amarías a tu pareja después de cientos de años de compartir el mundo con ella? La respuesta que da el maestro de la cultura indie estadounidense, Jim Jarmsuch, en su película de vampiros, Only Lovers Left Alive, es sencillamente arrobadora y, dentro de su simpleza, acuciosa, divertidísima, envolvente e inolvidable.
 
MÁS SOUNDTRACK
Natalie Portman interpreta auna estrella del pop ficticia llamada Celeste, que debe lidiar con todas las implicaciones del éxito y la fama, así como los demonios del pasado y los obstáculos que se interponen al momento de revitalizar su carrera. Un aspecto importante y constante en el relato es la música que interpreta el personaje principal. Las canciones de Vox Lux fueron escritas por la superestrella del pop Siaespecíficamente para el filme, mientras que la partitura de la película fue elaborada por el cantante y compositor Scott Walker.
Suspiria (2018), la versión de Luca Guadagnino, se asemeja vagamente a la trama del original de 1977 dirigido por Dario Argento, pero la nueva propuesta esencialmente es una película completamente distinta que explora ambiciosamente una variedad de temas que oscila desde cómo afrontar la vida después de la guerra hasta la conformidad, pasando por la corrupción de quienes están en el poder, la autorrealización, el feminismo y lo oculto. Después de varias peticiones -constantes e insistentes- del director italiano, el músico y compositor británico, Thom Yorke, decidió asumir la responsabilidad de confeccionar la banda sonora del filme. Guadagnino sabía que el líder de Radiohead tenía todas las capacidades para comprender las cualidades hipnóticas y fascinantes de la banda sonora original de Goblin, deconstruirlas y hacerlas suyas mediante atmósferas que exploran lugares fríos y misteriosos.
Para subrayar la desesperación de Joe, Greenwood diseña ritmos obsesivos, sonidos melódicos de las cuerdas arropados con perturbadores sintetizadores. El integrante de Radiohead confecciona un estado incierto de cordura, atmósferas turbulentas y psicóticas congruentes con los caminos turbios y caóticos que transita el personaje.
Si bien el estilo visual de Wes Anderson ha sido la principal carta de presentación de su impresionante carrera, un elemento secundario -pero no menos importante- ha sido el uso de notables bandas sonoras y partituras en sus películas. El score de su más reciente filme, la animación en stop-motion titulada Isle of Dogs (2018), fue elaborado por el compositor francés, Alexandre Desplat, quien ha contribuido al trabajo de Anderson desde Fantastic Mr. Fox en 2009, y se ha convertido en un elemento crucial para la experiencia de ver una película del cineasta estadounidense.
Entre los muchos puntos fuertes de I, Tonya (2017) está su banda sonora, una mezcla de cortes retro que van desde “Romeo and Juliet”, de Dire Straits, hasta “Dream a Little”, de Doris Day, pasando por el clásico del pop-rock “Devil Woman”, de Cliff Richard. Además del incidente de 1994 que involucró a Nancy Kerrigan, la carrera de Harding es notable debido a sus logros pioneros, que incluyen ser la primera mujer estadounidense en conseguir un triple axel. La película también profundiza en las luchas de Harding como campeona de patinaje proveniente de una clase baja de la sociedad. En este sentido la banda sonora de I, Tonya está llena de ‘himnos’ de batalla para capturar la convicción de la protagonista.
Las composiciones de Alexandre Desplat desempeña un papel fundamental en la película, con temas musicales que funcionan para dar algunas vueltas tan sorprendentes como los acontecimientos del relato. Quizá una de las mejores piezas es “Elisa’s Theme”, que es asombrosamente bello: las flautas revolotean acompañando la melodía sutil que es conducida en gran parte por los sonidos del acordeón. Es un romanticismo antiguo, pasado de moda (de la mejor manera posible), deliciosamente fluido y reluciente. Un toque muy inusual viene en forma de silbido, interpretado por el propio compositor
Para Historia de fantasmas (A Ghost Story, 2017), el filme profundamente poético y existencial de David Lowery, el compositor Daniel Hart enfrentó un obstáculo: gran parte de la película -cuya duración es de 90 minutos- se desarrolla con muy pocos diálogos, escasas acciones, dejando grandes espacios de silencio para que él llene y sostenga el relato que aborda la enormidad del tiempo con preguntas sobre la reencarnación, el pasado, la memoria, la vida después de la muerte y los universos paralelos.
La música original es tan efectiva en la construcción del sentido de peligro impredecible del relato que incluso escucharla sin ver el filme es una experiencia que induce ansiedad. Lopatin experimenta con los sonidos y crea atmósferas que recuerdan la grandeza futurista de la banda sonora de Terminator de Brad Fiedel, las pesadas sombras de John Carpenter y los paisajes sintetizados malévolos de Alan Howarth, pero la densidad absoluta y la energía errática son todas propias de Lopatin, quien, en lugar de perseguir momentos de calma acentúa el estudio psicológico de los Safdie con su música de atmósferas hiperrealistas.
Call Me by Your Name (2017) ha sido uno de los filmes más queridos del circuito de festivales de este año (y probablemente también se convertirá en uno de los favorito de la temporada de premios), y la belleza de la película va más allá de las actuaciones en movimiento del elenco. El entorno italiano proporciona un magnífico telón de fondo para la película, que tiene lugar en 1983 y narra el romance de Elio (Timothée Chalamet), de 17 años, y Oliver (Armie Hammer), de 24 años. La película también tiene una banda sonora memorable y soñadora, que combina música clásica, canciones de Sufjan Stevens (incluidos dos nuevos temas) y éxitos reconocibles de los 80 (sobre todo, "Love My Way" de The Psychedelic Furs).
La banda sonora del thriller criminal Wind River (2017) es obra del cantante y compositor australiano, Nick Cave, y su colaborador habitual, el multiinstrumentalista Warren Ellis. Durante la última década, Cave y Ellis se han convertido en los músicos responsables de crear las atmósferas musicales poco sentimentales, ásperas y desesperanzadoras del oeste americano contemporáneo a través de partituras para The Proposition, The Assassination of Jesse James by Coward Robert Ford, The Road, Lawless y Hell or High Water.
La banda sonora de Atómica (Atomic Blonde, 2017), el thriller de espionaje protagonizado por Charlize Theron, cuenta con una notable y evocadora colección de canciones de la década de los ochenta que encaja muy bien con el despliegue de acción explosiva. Las olas musicales de los años ochenta (“Der Kommissar” de After The Fire; “I Ran So Far Away” de A Flock Of Seagulls), canciones clásicas del punk rock británico (“London Calling” de The Clash) y un toque alemán (“Major Tom” de Peter Tom Schilling y “99 Luftballons” de Nena) para ambientar el gris escenario de Berlín en la etapa final de la Guerra Fría, poco antes de la caída del muro.
El compositor estadounidense, Bear McCreary, combina perfectamente las atmósferas orquestales con los ritmos dinámicos del rock indie para acompañar las sutilezas y peculiaridades de esta comedia –romántica; a veces oscura– muy acorde con las incertidumbres y confusiones que vive la protagonista.
Una partitura que combina pasajes orquestales bastante tradicionales, incluyendo algunas secuencias de acción y horror aterciopeladas, con toques de jazz y blues, y un coro cantando en swahili. Las voces que escuchamos tienen la intención de representar a las almas de los esclavos u otras víctimas negras de la opresión que se comunican con Chris (Daniel Kaluuya), el protagonista del filme.
La banda sonora fue elaborada por Lesley Barber y acompaña perfectamente el tono sombrío y melancólico con sus arreglos de cuerdas y piano. La compositora canadiense se sintió atraída por una música a cappella después de leer el guión escrito por el director Kenneth Lonergan. 
El compositor islandés, Jóhann Jóhannsson, mezcló elementos clásicos y vanguardistas para acompañar la historia de este encuentro entre humanos y alienígenas que busca resaltar los temas de la comunicación, el lenguaje, la percepción y la cooperación mutua. Jóhannsson trabajó con varios cantantes y conjuntos vocales, incluyendo Theatre of Voices, dirigido por Paul Hillier, y otros artistas como Robert Aiki Aubrey Lowe y Hildur Guðnadóttir. El álbum también incluye la canción “On the Nature of Daylight” de Max Richter (no incluida en esta lista de reproducción), que aparece al principio y al final de la película.
 
 
NOTAS DEL DÍA
Luc Dardenne inaugura el 17º Festival...
La película que dio inicio a la 17ª edición fue...
32 directores dicen sus películas de...
¿Buscas ver una película de terror? IndieWire ha...
21 películas de Studio Ghibli se...
La icónica compañía de animación japonesa...
Ilse Salas protagonizará 'Plaza...
Abner Benaim acaba de terminar el rodaje de su segundo largometraje...
Trailer. Adam Driver y Scarlett...
Marriage Story está protagonizada por Driver y Johansson como...
Video. Un tributo a los 25 años de Fox...
Durante sus dos décadas y media de existencia, Fox Searchlight...
Martin Scorsese rechaza la idea del...
Scorsese rechaza la noción del corte de un director y sostiene...
Estudio Ghibli rechaza crear contenidos...
GKids posee los derechos de distribución en...
10 destacadas películas sobre...
Algunas de las mejores historias de fantasmas no dan miedo en...
XV Muestra Internacional de Mujeres en...
La Muestra Internacional de Mujeres en el Cine y la Televisión...
Edward Norton señala que Netflix no...
Norton hace un llamado a los espectadores para que se aseguren de que...
Willem Dafoe formará parte de...
Willem Dafoe, está listo para soñar con otra pesadilla,...
Amanda Seyfried y Lily Collins se unen...
Amanda Seyfried, Lily Collins y Charles Dance se han unido a Gary...
¿Por qué 'New Nightmare', de Wes...
New Nightmare marcó el regreso de Craven al mundo de A...
El 'screen test' de 'Goodfellas' obligó...
El director recordó la violencia inquebrantable de la...
13 notables películas sobre brujas para...
La figura de la bruja ha sido una fascinación oscura para la...
Las 12 mejores películas sobre...
El género de vampiros es casi tan antiguo como el cine mismo,...
David Cronenberg adaptará su propia...
El legendario director de 76 años reveló que es muy...
Alfonso Cuarón firma contrato con Apple...
Alfonso Cuarón ha establecido un acuerdo general de varios...
Nicolas Winding Refn dirigirá la serie...
Recientemente, con Too Old to Die Young, creó un proyecto que...
Dario Argento dirigirá 'Longinus', una...
El cineasta está detrás de la cámara una vez...
Bong Joon Ho revela los cinco filmes...
La obra maestra de Bong Joon Ho tiene un grado 95 en Metacritic y un...
10 épicos dramas criminales, según el...
A pesar de sus grandes criticas, los 209 minutos de The Irishman...
Elisabeth Moss podría unirse a Michael...
No hay una fecha de lanzamiento establecida para Next Goal Wins, pero...
Ewan McGregor señala que ' Birds of...
En una entrevista para la publicación francesa Premiere,...
Felicity Jones y Shailene Woodley...
Aún no se sabe la fecha de estreno de Last Letter from Your...
Bong Joon-Ho no dirigirá una película...
La razón para rechazar una película de...
Video. Detrás de cámaras de 'El Camino:...
Netflix lanza la muy esperada cinta, El Camino: una película...
13 notables filmes de terror que el...
Las selecciones a continuación demuestran una tendencia...
El clon más joven de Will Smith, en...
Para Proyecto Géminis, Weta Digital necesitaba elevar su...
Peter Handke y su relación con el cine
Después de ser galardonado con el Premio Nobel de Literatura...
Martin Scorsese consideró dirigir...
Martin Scorsese vio potencial cinematográfico en el Universo...
Las 11 películas más ‘peligrosas’ del...
La idea de que cualquier película puede ser peligrosa en...
Trailer. 'The Turning', el nuevo filme...
Esta fantasía de terror está protagonizada por...
Trailer. Michael Fassbender en la nueva...
Las carreras de autos y Hollywood siempre han sido compañeros...
Video. Las aeronaves en el cine de...
Miyazaki nació en 1940. Vivió en tiempos de guerra....
Oscar 2020. Mejor Película Extranjera;...
El Oscar a Mejor Película Internacional tiene un proceso de...
Ang Lee y las posibilidades del 3D en...
La búsqueda ha sido fascinante a veces, pero frustrante en...
Trailer. ‘In Search of Darkness’...
La creación de la criatura en The Thing no fue tarea...
Trailer. Primer avance de 'Atlantics',...
La nueva película de Mati Diop, Atlantics, no ha recibido...
¿Es ‘Okja’, de Bong Joon Ho, una nueva...
La película original de Netflix estrenada en 2017 del cineasta...
Disney desarrollará una nueva versión,...
El proyecto está siendo producido por Dan Lin y Jonathan...
Park Chan-wook dirigirá el remake de...
El director de Old Boy, Park Chan-wook, declaró que se...
Pedro Almodóvar revela detalles de sus...
El autor español tuvo que ir a lugares desagradables para su...
Michael Moore considera que ‘Joker’ es...
El director habló sobre la película más...
Los métodos de Robert Pattinson durante...
"Fue una locura", dijo Pattinson. “Pasé mucho tiempo...
'Game of Thrones' necesitaba 13...
Al autor de Game of Thrones todavía le quedan dos novelas para...
Trailer. Blake Lively y Jude Law en...
Blake Lively y Jude Law protagonizan el drama de venganza de una...
Julia Ducournau, directora de ‘Raw’,...
La mente brillante detrás de «Raw», el body-horror...
Video. Buster Keaton: simetría de la...
"Toda mi vida me he sentido muy feliz cuando, al verme, un espectador...

 
enfilme © 2019 todos los derechos reservados | Aviso de privacidad